Matador Records

El sello Matador fue fundado en 1989 por Chris Lombardi en su apartamento de Nueva York. Sus dos primeras referencias venían firmadas por una banda llamada HP Zinker, compuesta en principio por dos individuos de origen austriaco aunque instaladas en la ciudad de los rascacielos. Ellos eran el guitarrista y vocalista Hans Platzgumer y el bajista y también vocalista Frank Puempel, que con la ayuda de una caja de ritmos grabaron su primer disco, un 12 pulgadas con el título “And there was light”, que se convirtió también en la primera referencia del sello Matador, allá por el mes de febrero de 1990.

Ya junto al batería Dave Wasik grabarían el single de 7 pulgadas “The know it all”, que es también el segundo lanzamiento de Matador. En su música se puede apreciar un gran eclecticismo, combinando elementos del rock, el jazz, el folk y el noise.

El 26 de abril del mismo año 1990, salió al mercado la tercera referencia del sello Matador, un 12 pulgadas o mini-álbum del grupo Dustdevils, titulado “Geek Drip”, que incluía ocho temas.

Dustdevils formaban parte de la escena noise-rock de Nueva York y les resultó bastante difícil desprenderse de la etiqueta de meros seguidores de Sonic Youth, pues ciertamente su música se asemeja bastante a la de éstos, aunque en el momento de la publicación de “Geek Drip” su trayectoria ya era suficientemente extensa, con un periodo de formación en el Reino Unido, concretamente en la ciudad de Leeds, donde estuvieron afincados entre los años 1986 y 1989. Precisamente los temas de este mini-álbum fueron grabados en Inglaterra, aunque no se publicaron en el sello Matador hasta su regreso a los Estados Unidos.

Phil Spector Productions

"I'm so happy (tra-la-la)" es el único single del grupo de doo-wop The Ducanes, publicado por el sello Goldisc en el año 1961.
En la grabación de los dos temas de este single participó nada menos que un entonces desconocido músico de sesión llamado Jimi Hendrix, y fue la primera producción de un grupo vocal realizada por Phil Spector.

Antes de convertirse en un afamado productor, Phil Spector había formado parte de un grupo vocal llamado The Teddy Bears, que alcanzaron el número 1 de la lista de singles de Billboard con un tema escrito precisamente por Phil Spector y cuya letra estaba inspirada en el epitafio de la tumba de su padre: “To know him to love him”.

The Brew: "A Million Dead Stars" (2009)

Lo de estos tipos es serio. Un padre bajista, su hijo a las seis cuerdas y el amigo de este último aporreando los tambores, un trío a la antigua usanza del british blues-rock, un género por cierto que vive cierto desamparo en estos días a pesar de ser el fundamento y el principio de prácticamente "todo". La banda suena fresca como una lechuga y potente. La juventud de sus miembros más cruciales sopla en este caso a favor, aunque inevitablemente el aspecto vocal es el que debe tener más recorrido porque, al fin y al cabo, Jason Barwick toca como los ángeles, pero no deja de ser prácticamente un chavalito al que la vida todavía no ha prendido fuego en sus cuerdas vocales, aunque ojo que tampoco va manco.

http://warehouseofrock.blogspot.com/2010/08/brew-million-dead-stars.html

La película del nuevo disco de Neil Young

Caravan (3ª y última parte)

Vamos a continuar con el tercer episodio de la carrera discográfica del grupo británico Caravan, y nos situamos en el año 1971, con la publicación de su tercer álbum, titulado “In the land of grey and pink” y considerado por muchos su mejor obra. Un disco de largo recorrido que alcanzó el oro nueve años después de su lanzamiento y que aún hoy en día permanece en catálogo.Fue publicado originalmente por el sello Deram, subsidiaria de rock progresivo de Decca, y situó a la banda como principal exponente junto a Soft Machine de lo que se denominaría sonido Canterbury, una fusión de estilos en la que tenían cabida el rock, el jazz y en el fondo de todo ello una sensibilidad genuinamente británica.

Sin embargo, en el momento de su publicación, “In the land of grey and pink” no supuso la ansiada ascensión de la banda a un nivel superior de éxito comercial, lo que provocó el desánimo entre los miembros de Caravan y finalmente la salida del teclista Dave Sinclair en agosto de 1971, uniéndose poco después a Robert Wyatt para formar el grupo Matching Mole. El abandono de Dave Sinclair suponía para Caravan un periodo de pausa y de reajuste, puesto que el órgano de éste era uno de los pilares del sonido del grupo. Finalmente sería sustituído por Steve Milller para su siguiente álbum.

El cuarto álbum de Caravan se tituló “Waterloo Lily” y contiene numerosos momentos sobresalientes, como el picaresco tema que le daba título, una composición del bajista Richard Sinclair.

No obstante, a pesar de los momentos brillantes que se podían encontrar en él, a este disco le faltaba la cohesión del anterior. El recién incorporado Steve Miller y Richard Sinclair empujaban al grupo a un terreno más jazzístico, en contra de las preferencias de los hermanos Hastings y de Richard Coughlan.
La salida de Dave Sinclair había dejado al grupo bastante desunido y sin una orientación clara sobre cuál era el próximo paso a seguir. Los días en que todos los miembros de Caravan pasaban muchas horas juntos experimentando con su música habían sido dejados atrás, y en esa época de principios de los 70 muchos músicos estaban tomando direcciones arriesgadas introduciendo nuevas técnicas, ritmos y harmonías de cada vez mayor complejidad. Eran los tiempos del rock sinfónico y progresivo, y de la fusión de rock y jazz. Por su parte, Richard Sinclair y Steve Miller se introdujeron en la escena jazzística de Londres, por lo que trataron de incluir estas influencias en la música de Caravan, ganando terreno para la experimentación y la improvisación y haciendo su música menos previsible y familiar. Su enfrentamiento con el resto de los componentes del grupo, que no compartían esta dirección, les llevaría finalmente a abandonar y formar su propia banda, Hatfield & the North.

El abandono de Richard Sinclair y Steve Miller en el verano de 1972 pareció dotar de un nuevo empuje al resto de los miembros de Caravan que permanecieron en el barco, pero además supuso el regreso de Dave Sinclair y la incorporación de John Perry al bajo y sobretodo Geoff Richardson, que aprovisionó al grupo de sangre fresca, incorporando guitarra, viola y violín a su sonido.
El resultado fue el álbum de 1973 “For girls who grow plump in the night”, el último verdadero gran disco de Caravan, que además sirvió para aumentar su número de seguidores y dotar a su directo de una mayor contundencia.

Caravan continuarían grabando otros álbumes durante la década de los 70, antes de la aparición del punk, que borraría de un plumazo la escena del rock progresivo, e incluso después, durante los 80. Pero es ya otra historia, como sus reapariciones en 1995 con el álbum “The battle of Hastings” y en 2003 con “The Unauthorized breakfast item”.

Programa Nº 54

Ya te puedes descargar el programa 54 de Disonancias en formato MP3, en el siguiente enlace:
http://www.megaupload.com/?d=XUXOGSG5
Contenidos del programa:
- Disco de la semana: "American Slang" de The Gaslight Anthem.
- Caravan (3ª y última parte).

Disco de la Semana

THE GASLIGHT ANTHEM: "AMERICAN SLANG"

(SIDEONEDUMMY, 2010)

The Gaslight Anthem son un grupo de Nueva Jersey, apadrinado por Bruce Springsteen y que ya llamaron la atención de crítica y público con su anterior disco de 2008, titulado “The 59’ Sounds”.Su último álbum es uno de esos discos de rock clásico y potente, con una producción inmaculada, que les debe acercar a un público mayoritario, si es que es posible hoy en día en el ámbito del rock, que está por ver, pero bueno, este disco reúne todos los elementos para trascender el pequeño círculo de los auténticos aficionados a la música rock, especialmente en Estados Unidos y Reino Unido, con una fórmula explotada por el Bruce Springsteen de los grandes momentos